El Paddock. La primera escalera mecánica de la ciudad.

Hipódromo de La Plata, sus instalaciones contó con la primera escalera mecánica de la ciudad.

El 11 de diciembre de 1882, a menos de un mes de fundad la ciudad, el Dr. Dardo Rocha firma un decreto formando una comisión encargada de construir un “circo de carrera”. Esta Comisión era presidida por el Dr. Santiago Luro acompañado por Eduardo Casey, Juan Fernández, Elíseo Ramirez y Emilio Casares entre otros.

El lugar dispuesto para el emplazamiento del futuro hipódromo se encontraba en las inmediaciones del Ferrocarril Roca y muy cerca del Paseo del Bosque, justo en el predio que el vasco Martín Iraola poblara de eucaliptos. El Ingeniero español Joaquín Maqueda fue quien proyectó las primeras instalaciones que empezaron a erigirse en enero de 1884 y fueron inauguradas el día 14 de septiembre, con una entusiasta asistencia récord de casi cuatro mil personas, entre quienes se contaban las familias más prestigiosas de la ciudad e importantes personalidades del quehacer político, cultural y deportivo.

El programa contó ese día con el “Premio Inauguración” y el “Gran Premio Ciudad de La Plata” de los que salieron favorecidas dos potrancas pertenecientes a Don Eduardo Casey. También sabemos que en la segunda carrera corrió sólo un caballo llamado Fijodalgo. Cabe recordar que por entonces el hipódromo dependía de la Comisión de Fomento de Bosques, presidida por el señor Carlos Monsalve.

Con el paso de los años e hipódromo fue tomando su fisonomía actual a partir de distintas obras, pero fue en el período que va entre 1930 y 1945 cuando se transformo en el conjunto edilicio monumental que conocemos hoy.

El Jockey Club de la Provincia de Buenos Aires, quien tenía desde 1904 la conducción del Hipódromo, le encargo  al Ing. Julio Barrios una serie de obras que se convertirían en la intervención más importante por la cantidad y por el criterio más avanzado de su época en los aspectos funcionales, estructurales y estéticos.

Entre 1937 y 1940  se realizarían las obras de los accesos, los pabellones de veterinaria y química y el Paddock . Posteriormente se erigió una nueva tribuna la Popular entre los años 1942 y 1944 año en que también se construyeron las boleterías en los jardines del Hipódromo.

Tribuna Paddock obra de Julio Barrios

Es de destacar la construcción de la tribuna Paddock cuyo acceso a la planta superior se resolvió con una escalera mecánica que especialmente había encargado el Ing. Julio Barrios durante su estadía en Estados Unidos donde había viajado para hacer una visita técnica.



Acceso al primer nivel de la tribuna Paddock (1)



De esta manera se dotaba a la ciudad de La Plata de la primera escalera mecánica, que según cuentan cronistas de la época, se convirtió en una gran atracción, a punto de provocar la presencia en el Hipódromo de muchos platenses que no eran habitués.

(1) Foto extraida de: Ing. Julio Barrios. Un aporte a la arquitectura de la ciudad - Nacarate, Marcela arq_nacarate@yahoo.com.ar. en  2do. Congreso Iberoamericano y X Jornada “Técnicas de Restauración y Conservación del Patrimonio” - La Plata Septiembre de 2011.

Troiano Troiani. Autor del Arquero de Plaza Moreno.

En el año 1910, como parte de los festejos por el Centenario Patrio, en Gobierno Nacional implemento un sistema de becas para que artistas europeos vinieran a la Argentina y con su trabajo contribuyeran al embellecimiento de la ciudad de Buenos Aires.

Entre los que probaron suerte y arribaron a estas costas se encontraba Troiano Troiani, un joven de 25 años que pretendía emprender una carrera independiente luego de haber estudiado durante años en numerosas academias italianas, ente ellas la de Florencia y Venecia.

Su obra comprende figuras grandes y pequeñas, numerosos bajorrelieves, placas funerarias, medallas, retratos, y estatuas que adornan parques, instituciones, edificios públicos y necrópolis en la Argentina.

Uno de sus primeros trabajos fue una serie de esculturas para la Bolsa de Comercio porteña, realizando después una obra similar para el Teatro Grand Splendid.

Son de su autoría los 51 faroles artísticos de 1 y hasta 5 brazos de la Plaza de los dos congresos. Estas piezas de hierro forjado fueron fundidas bajo su dirección en la región de Champagne, Francia.

A Troiano Troiani también debemos la obra El Arquero, que se encuentra emplazada en la Plaza Moreno de nuestra ciudad.

Estatua El Arquero en Plaza Moreno

El Arquero obra realizada en 1924 fue adquirida por la Municipalidad de La Plata en 1970.

Se trata de una figura realista, con gran resalte anatómico y geometrización muscular. La cabeza chica hace evidente el carácter monumental de la figura y los músculos tensos en el punto culminante de la acción. El modelo original seguido es el "Hércules Arquero" de Bouedelle, que a la vez retoma el tema similar del frontón del templo de Afaia en Engina. Existe una copia de este arquero en el barrio de la Recoleta en la ciudad de Buenos Aires.

El Arquero de Boudelle (1)

Troiano Troiani nació en Udine (Italia) en 1885 y falleció en Buenos Aires en 1963. 


(1) Emile-Antoine Bourdelle (1861-1929) Heracles mata a los pájaros del lago Estinfalia 1909
Estatua en bronce dorado. Alt. 248; Anch. 247; P. 123 cm. París, museo de Orsay.

Emilio Pettoruti. Hoy se cumplen 120 años de su nacimiento.

Emilio Petorutti nació a las cuatro y cuarto de la madrugada del 1º de Octubre de 1892 en una ciudad que recién comenzaba a levantarse y que tenía menos de diez años de vida.

Pasó su infancia junto a sus sus padres en una casona de 3 y 54. Su vida transcurrió en el Bosque cercano, que tanto amó, y en lo de su abuelo, en diagonal 74 y 11, en donde a los 11 años pintó en lo alto de un muro un gran canasto azul con flores amarillas, en una precoz demostración vocacional.

En su libro “"Un pintor ante el espejo"  evoca a la ciudad de La Plata en sus primeros años:

"Varias son las ciudades que amo, ya sea por su belleza o por las bellezas que atesoran, los recuerdos que más traen o lo mucho que les debo en el desarrollo de mi vida: entre ellas y en primerísimo término se encuentra Florencia, luego Roma, Milán, Munich, París, Buenos Aires; pero existe una sobre todas a las que me siento ligado por lazos de profundo afecto y recuerdos que me son muy caros: es La Plata, la ciudad más joven de mi país, de planta urbana cuadrada cruzada por diagonales abiertas, emplazada en una llanura sin fin sobre la margen del río más ancho del mundo, con aguas espesas de deslumbrante color óxido o plata de tonalidades cambiantes. Los colores y las formas que retuve cuando niño, las llevé conmigo por dondequiera fuesen mis pasos y están en mis telas".

 

Naturaleza muerta donde Pettorutti explota al máximo la plasticidad de la luz.

Otro platense ilustre, Panchito López Merino, dijo de su pintura:

"Los motivos que Pettoruti ha realizado constituyen, en su mayoría jardines fragmentarios, nubes cercanas, árboles florecidos, olivos de un verde casi húmedo, tardes de un gris lluvioso, que despiertan en la memoria ecos verlerianos, melódicas sugestiones de balada."

Obra de Pettoruti existente en el Rectorado de la UNLP

Fernando Arranz. La fuente de los deseos.

En la plazoleta de calle 48, 5 y Diagonal 80, frente a la Iglesia San Ponciano se levanta una fuente revestida de cerámicas conocida popularmente como “fuente de los deseos” pero que en realidad hasta 1980 no poseía nombre alguno y por eso oficialmente se le puso el nombre de su creador: Fernando Arranz.

La fuente, inaugurada en 1931, presenta en el cuerpo central cuatro relieves cerámicos, dos de ellos con temas andinos (masculino con cactus y ñandúes y femenino con llamas), y dos temas criollos (hombre con un caballo y el otro una mujer con plantas de maíz) que contrastan con la cerámica tipo Talavera de la Reina dando como resultado una mixtura de características únicas.

La fuente  presenta cerámicos decorados y otros lisos en diversas tonalidades y colores, que al combinarse con exquisito gusto y refinación logran un acabado artístico de las figuras y motivos representados.

El basamento consiste en tres fuentes octogonales concéntricas y de altura decreciente del centro hacia fuera; las dos interiores están recubiertas con cerámicos que representan motivos florales una, mientras que la otra tiene montañas y nubes esquematizadas. La externa estába cubierta por cerámicos de color rojo con bordes azules y actualmente, inexplicablemente, se encuentra recubierta de cerámica terracota industrial.

Adyacentes a este basamento se levantaban tres bancos, también revestidos de cerámicos los cuales no pertenecían al conjunto originalmente sino que fueron agregados con posterioridad y que en la actualidad ya no existen. Fueron derribados en la última remodelación donde se le agregó a la fuente un enrrejado que desprporciona el juego volumétrico concebido originalmente.

El autor de esta obra fue el español Fernando Arranz, nació en Madrid el 23 de diciembre de1897. Se inició a los 14 años en el taller del maestro segoviano Daniel Zuloaga, renovador del arte cerámico de su época. Posteriormente Arranz se traslada a Talavera de la Reina, donde mejora su conocimiento de técnicas tradicionales de esmaltado y torneado.

Realizó exposiciones en Europa, y en 1928, beneficiario de una beca, cargó sus cerámicas y viajó a Buenos Aires. Ya no se iría más de nuestro país donde continuó diariamente creando sus piezas pero también ejerció la enseñanza entre 1933 y 1937 como profesor en la Escuela Nacional de Bellas Artes y, en 1937, contratado por el gobierno provincial do Córdoba creó la primera escuela de cerámica que tuvo el país. De allí en más fundó otras en Buenos Aires (1940), Mendoza, Tucumán, Mar del Plata, Jujuy, Chilecito (La Rioja) y el departamento de cerámica de la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de La Plata.

Fernando Arranz, murió en Buenos Aires e 7 de junio de 1927.

Abraham Giovanola. Uno de los primeros escultores en la ciudad.

Monumento a la Primera Junta

Después del acto oficial del 19 de noviembre de 1882, empezó la verdadera tarea de materializar lo establecido en la ley de Fundación de La Plata. La ciudad fue tomando forma en medio del campo, de la mano de obreros, constructores, artesanos y artistas, mayoritariamente extranjeros. El grueso provenía de Italia, después seguían los españoles y luego franceses, alemanes, suizos, ingleses. Ellos también aportaron su oficio aprendido en el viejo mundo, trabajo y cada uno con su talento. Uno de ellos fue un escultor llamado Abraham Giovanola

Giovanola había nacido en Milán en la década del 50 del siglo XIX. Una vez casado con Cecilia Denaro, una maltesa hija de marinos se radicaron en Génova donde nacieron sus tres primeros hijos y en donde aprendió y comenzó a ser reconocido como escultor. 

En los años 80 ante la convocatoria hecha por el Gobierno de artesanos y obreros para trabajar en la nueva Capital se embarcó con los suyos hacia la Argentina. Ya tenía 3 hijos, el cuarto nació durante la travesía y ya instalado en La Plata nacieron tres más. Dos de ellos, Cayetano y Francisco  trabajaron con su padre en las obras escultóricas que Don Abraham legó a nuestra ciudad. 

Los Giovanola se instalaron en el corazón platense, en calle 50 entre 9 y 10, en una gran casona de dos pisos. En la planta baja tenía su taller y la familia vivía en los altos.

Uno de sus descendientes cuenta que:

 "Abraham era un típico bohemio que descansaba en su mujer todo el manejo de la casa. Siempre vivió de la escultura y era un trabajador infatigable. Pero todas las tardes, con la puesta del sol, cumplía con un rito muy europeo y de artistas, compartir un vaso de vino. Sacaba a su perro, un enorme san bernardo, y caminaba hasta una vinería con mostrador de diagonal 73 y 47".

A su vez su bisnieta Gabriela Giovanola recuerda que:

"… en la familia siempre se dijo que era muy bondadoso y hasta excesivamente desprendido. De esos tipos que regalaban hasta el saco que llevaba puesto. Era poco afecto a las cosas materiales y jamás firmaba sus obras lo que habla de alguien sencillo, sin vanidades, que amaba su trabajo por sobre todas las cosas".

Agrega que es tradición oral de la familia que otros escultores le encargaban trabajos que él hacía, pero que firmaban los otros.

Las obras más conocidas que Giovanola realizó en nuestra ciudad son

• Monumento a Garibaldi, en Villa Garibaldi, realizada en el año 1886; 

 

Monumento a Giuseppe Garibaldi

                    

• La Virgen del Asilo Marín, realizada en mármol de Carrara;

• Un busto a Dardo Rocha;

• Una estatua de figura femenina titulada "Primavera" en mármol, instalada en el zoológico. Esta obra valuada en 500 mil dólares y fue robada en los años 90 y nunca más se recupero; 

•  El águila de Plaza Italia, símbolo de la confraternidad argentino-italiana, que es de 1913;

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    Aguila que corona el Munumeno de Plaza Italia

                 

• Tres fuentes en el mismo paseo, una en mármol blanco que presenta tres leones, otra representa un grupo de ángeles jugando con una valva marina y la tercera, un grupo de niños jugando con un ganso;

• la estatua central de la Libertad realizada en bronce para el monumento a la Primera Junta, instalada en un principio en la plaza que llevaba ese nombre y que luego fue Plaza San Martín.

También trabajó también en edificios, frentes y cielorrasos de viviendas particulares.

Paralelamente a su trabajo artístico ejerció la docencia. Junto a otros colegas fundó en 1898 una Academia de Bellas Artes para la formación en escultura, pintura, decoración, talla en madera, litografía, cromolitografía, dibujo y también, caligrafía. Fue profesor del Centro de Bellas Artes y siguió trabajando en su taller, junto a sus hijos, hasta su muerte ocurrida en 1921.

Los hijos continuaron la tarea del taller y se destacaron en la realización de trabajos ornamentales estilo Art Noveau y fueron los autores de la Gruta del Bosque.

Fuente: Testimonios de su nieto Jorge Mieri y su bisnieta Gabriela Giovanola

Diario El Día. Edición del 4 de Noviembre de 2000.